الفنان " طوماس كوبيرا Tomas kopera
ن بولندي موهوب Tomasz Alen Kopera ولد عام 1976 في Kożuchów ، بولندا . التحق بجامعة Wrocław للتكنولوجيا ، حيث تخرج بدرجة في هندسة البناء .تم الكشف عن موهبته الفنية منذ الطفولة المبكرة . يرسم توماس بالزيت على القماش الطبيعة البشرية وألغاز الكون هي مصدر إلهامه . لوحاته مشبعة بالرموز التي غالبًا ما ترتبط بالنفسية البشرية وعلاقة الإنسان بالعالم المحيط. إنه مفتون بالنار. فهي رمز الخلق و تعمل أيضًا كقوة تنقية - تطهرنا من خطايانا ، حيث يولد الجديد من القديم ، حيث يرتبط الدمار ارتباطًا وثيقًا بالقيامة ، رمز التغيير. يتم لعب الدور المهيمن بواسطة عالم الطبيعة ، الذي تظهر منه الأشكال الحجرية والخشبية . على الرغم من أن أجسادهم مغطاة بالطحالب ، أو تنهار بلا رحمة بين شظايا الحجارة المرتفعة ، فمن السهل رؤية المشاعر القريبة من كل منا على وجوه هذه الكائنات الضخمة . ويبرز وجودهم بالنار التي تخترق في شكل حرارة أو حمم بركانية ساخنة أو ألسنة لهب من خلال الفجوات المنحوتة في الوجوه الحجرية . ومع ذلك ، في بعض الأحيان ، يتم أخذ مكانه عن طريق الماء ، والذي على شكل شلال ينسكب من تجاويف العين أو يترك وراءه آثارًا صدئة فقط على سطح الخدين . مليئة بالمخلوقات العاطفية مرتبطة ارتباطًا وثيقًا بالطبيعة في مساحة عالمية خالدة . يتم التأكيد على الطابع الغامض لهذه العلاقة من خلال الرمزية والهالة الغامضة المظلمة ، والتي تعد عنصرًا مميزًا في إبداع Kopera . على الرغم من أن الفنان يتجنب إعطاء تفسيرات لرؤاه الخاصة ، إلا أنه من الصعب التعامل معها فقط على أنها عوالم خيالية تحكمها قوانينها الخاصة . من بين الطبيعة الخصبة ، والفروع المنحنية بشكل خيالي والتركيبات الغامضة المصنوعة من الحجر ، يمكننا أن نرى مخلوقات ، على الرغم من تعليقها في الوقت المناسب ، ليست خالية من الرغبات والتطلعات العالمية المشتركة للجنس البشري بأسره . لوحاته مظلمة وغامضة. هذه التقنية ، التي تم تطويرها على مر السنين ، تشهد على الحساسية والموهبة الكبيرة للفنان. يشتهر Tomasz باهتمامه الشديد بالتفاصيل وإتقان الألوان . في عمله ، يحاول الوصول إلى العقل الباطن. يريد أن يبقي انتباه المشاهد أطول . يود أن يشعر المشاهد بالحاجة إلى دقيقة من التأمل والتفكير الهادئ . كثيرًا ما يطلب منه الناس أن يتحدث عن فنه ، لكنه دائمًا يقول أنه إذا كان بإمكانه وصف لوحاته ، فلن يرسم ، لكنه سيكتب .فهو لا يستطيع تفسير لوحاته بالكلمات و لا يعرف كيف يفعل . لذلك فهو يرسم ، ويرسم لهذا السبب ، و لا حاجة له للحديث عن ذلك . الأمر كله يتعلق بالرسالة ، ورسالته تصل إلى المشاهد ليس من خلال الكلمات بل من خلال الرسم . وهذا هو السبب أيضًا في عدم وجود عنوان لمعظم لوحاته. بل يترك ذلك للمشاهد . اللوحة الأولى : المعتقدات القديمة المتمثلة في الأجنحة الثقيلة والمتضررة . المعتقدات القديمة التي تؤكد الحالة الروحية للإنسان ، مع إبقائه على الأرض . من ناحية أخرى ، الذراع الجميلة والجديدة ، إنها بالأحرى رمزا للأمل الذي سيكون أكثر اتصالا بالواقع كله : إذا كان الإنسان يستطيع "الطيران" ، فلا يمكنه فعل ذلك إلا من خلال التخلص من " الأقنعة "، من بين جميع الأدوات الإضافية التي يعتقد أنه يجب أن يثقل كاهله بها من أجل تعريف نفسه على أنه كائن روحي . في النهاية : الرجل ليس أكثر من رجل ، ولكن ليس أقل أيضًا . اللوحة الثانية : تتحدث عن نفسها رجال حجريون ، مجهولي الهوية تقريبًا . موحدون فيما يربطهم ببعضهم البعض. الرعب بكل ما فيه رعب ! والذي يخرج عن الخط ويتخذ الوجه والحياة يرمز إليه بالألوان التي تميزه عن غيره . مما يعني كونك فارًا في مواجهة العدو الذي يأتي ليقتل عدوك ليس بالضرورة طبيعيًا أيضًا ولكن مرة أخرى السياق مهم . هذا الفنان كان بالتأكيد مناهضًا للتجنيد ، لكنها كانت مسألة حرب لا تحظى بشعبية كبيرة في فرنسا ، الحرب الهند الصينية . لذلك فالنص يظهر "إذا طاردتني ، فإنني سأحمل سلاحًا وأنني أعرف كيف أطلق النار" "الخروج من الرتب" جاهز تمامًا للقتل . الهجر هو: "ترك المنصب ، وترك الجيش بشكل غير قانوني ، والخيانة على نطاق واسع ". الخروج من الرتبة هو عكس ذلك تقريبًا لأنه يعني الحصول على مرتبة ، والارتقاء فوق البيئة الاجتماعية للفرد . الأشخاص الذين يمرون بحياتهم بأفكار ثابتة لا يتغيرون أبدًا . إنهم ببساطة غافلون عما يحدث . يمكن أن تكون مجرد كتل من الحجر أو الخشب ، آلات تتحدث وتمشي وتفكر . الشيء المهم هو أن تكون مدركًا ، وأن تكون أكثر انفتاحًا ، وأكثر مرونة و حبا من أي وقت مضى . هنا أصبح إنسانًا حقًا . الحبيب توحيد .